Après un Baccalauréat International et un Master d’italien à la Sorbonne, Clara suit l’enseignement théâtral de Pascal Parsat au Conservatoire du XXe arrondissement de Paris.
Comédienne, metteuse en scène et chanteuse, elle travaille principalement autour de formes hybrides entre théâtre, musique, danse et parole.
Elle travaille en France et en Italie (Close, Cercle Miroir Transformation), avec une prédilection pour les spectacles mêlant théâtre, musique live et danse (Rocky Horror Live !, J’irai twister sur vos tombes, A Porte Chiuse). Elle travaille également en voix parlée (livres audio, voix off, lauréate du Prix Audiolib 2022) et en motion capture (Alien: Isolation pour la 20th Century Fox) ou masque (Marianne, distribué par Netflix).
Elle se produit régulièrement sur les scènes de cabaret de Paris, Bruxelles ou Toulouse. Depuis 2017 elle performe et met en scène au Cabaret de Poussière de Martin Dust, au Bataclan et au Zèbre de Belleville, et depuis 2022 est directrice artistique au cabaret Madame Arthur. Elle est directrice artistique et Madame Loyale du Cabaret Tango Circus, et présente des événements culturels de danse et de cinéma (Otra Luna, festival Tango Roots, soirées les Open Screen Club des Cinémas Indépendants Parisiens).
Elle a toujours chanté, principalement les répertoires jazz et français des années 20, 30, 40. Avec Vladimir Médail et Etienne Renard, elle a monté un tour de chant consacré à Boris Vian. Elle a dansé le tango, et c’est en découvrant l’univers des bals swing qu’après des années à chanter le répertoire des standards elle a formé le Scarlet Swing Band.
Guitariste, arrangeur, compositeur et enseignant diplômé du CNSM de Paris, Vladimir Médail démarre sa carrière en créant des projets avec la chanteuse Mathilde (The Cole Porter Project, The Bare Necessities 5tet) et en l’accompagnant en tournée pour promouvoir son premier album Je Les Aime Tous. Il enregistre un album de compositions originales en trio (Sur le Pont), fusionnant ses influences musicales : jazz, folk, blues, chanson française, musique sud-américaine, musique classique… Passionné par l’accompagnement de la voix, il se produit actuellement dans des configurations variées : swing traditionnel avec Clara and the Scarlet Swing Band ; chanson américaine avec Frederik Steenbrink et Isabelle Georges ; swing hawaïen avec les Kaila Sisters ; jazz de création avec The Dedication Big Band de Philippe Maniez. Artiste invité sur l’album de Liam Forde, il collabore avec le Hall de la Chanson pour créer plusieurs spectacles autour du patrimoine de la chanson française. Titulaire du CA, il enseigne la guitare, l’improvisation jazz et l’histoire des Musiques Actuelles au Conservatoire de Palaiseau, ainsi que l’écriture musicale au Théâtre École du Hall de la Chanson (TEC).
Saxophoniste et compositeur, Robby Marshall est originaire de Californie et diplômé de l’Université USC Thornton School of Music. Il a créé au fil des années divers groupes musicaux dont chacun porte la marque de ses recherches musicales et sonores – jazz, musique gitane, musique électronique, musique brésilienne, et blues New Orleans.
Robby a tourné aux côtés de Cassandra Wilson, Michael Bublé, Trombone Shorty, Brenna Whitaker, et joué avec Dr. John, Tigran Hamasyan, Terri Lyne Carrington, Tom Jones, Hugh Laurie et bien d’autres.
Le dernier album de son quartet de jazz, intitulé Little Victories, est sorti début 2019.
Diplômé d’un Master au CNSM de Paris en 2018, Etienne Renard est un contrebassiste reconnu de la scène jazz et musiques improvisées française. Éclectique, il participe à une multitude de projets. Qu’il s’agisse de jazz early swing, de jazz modern (Pierrick Pedron, Jeff Ballard, Carl-Henri Morisset, Mental Climbers, Dedication Big Band), de freak folk (Rising Cloud Orchestra), musiques du monde (Trio Miral) ou encore de musiques improvisées/ jazz contemporain (Santiago Quintans, Samuel Ber, Thibault Gomez, Kirke Karja, Mikko Innanen ou Liudas Mockunas) Etienne sait se mettre au service de musiques très variées tout en gardant sa propre identité qu’il continue à faire évoluer et à renforcer.
La volonté profonde de ce contrebassiste touche-à-tout est d’aller au plus profond de la musique afin de participer au modelage du son d’un groupe de musiciens, son qu’il considère comme étant l’essence même de la musique et comme le premier paramètre qui touche un public.
Après avoir pris ses premiers cours de batterie à 10
ans, Clément Brajtman rencontre rapidement Charles Benarroch, grand batteur ayant depuis les années 1960 accompagné le gratin des interprètes français, qui le prend sous son aile et l’encourage à développer son son et sa musicalité à travers leur passion commune, le jazz.
Vers ses 16 ans, il commence à se produire aux côtés de musiciens de jazz parisiens établis (William Chabbey, Florin Niculescu, Serge Merlaud, Éric Lohrer, Ludovic de Preissac…), ainsi qu’avec son frère Jérôme (guitariste) et sa sœur Clara (chanteuse, comédienne, metteuse en scène). Ses rencontres musicales les plus heureuses se font auprès de la jeune scène jazz parisienne : Mathilde, Vladimir Médail, Alexandre Perrot, Alexis Pivot, Etienne Renard, Antoine Laudière, Ellinoa (Camille Durand), Clément Simon, Arthur Links, Pablo Campos, Arthur Henn, Mélina Tobiana, Simon Chivallon, Paul Jarret, sont autant de musiciens avec qui Clément partage régulièrement la scène.
Depuis, ses projets l’ont amené à élargir à la fois son
entourage et ses répertoires. On peut ainsi le retrouver entouré de musiciens de l’Orchestre de la
Garde Républicaine sur des répertoires mêlant le classique et les musiques folkloriques, ou au sein d’orchestres de musique des Balkans avec Iurie Morar (Sirba Octet, Émirs…), Dario Ivkovic (Les Yeux Noirs, Slonovski Bal, Josef Josef…), Loran Bozic (Pad Brapad, Labess, Marcela…). La richesse apportée par la pratique de genres multiples toujours mâtinés d’improvisation et d’une grande liberté d’approche, est une pierre angulaire de son jeu.
Parallèlement à sa pratique de la batterie, il prend goût au chant en autodidacte, et remporte avec son quartet le prix du concours international Crest Jazz Vocal en 2018.
Clara & the Scarlet Swing Band 
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